Лидер вертикальных коротких сериалов Holywater начал агрессивно масштабировать своё AI-направление — приложение My Muse. Причина не только в улучшении генеративного видео, но и в появлении первых коммерческих данных: по заявлению компании, платёжная конверсия AI-сериалов почти не отличается от живых коротких драм.

Это важный сдвиг для всего рынка: AI-видео перестаёт быть лишь дешёвым способом протестировать идею и начинает претендовать на роль самостоятельного контентного бизнеса.

My Muse запущен в марте 2025 года как приложение с вертикальными сериалами, созданными с помощью генеративного ИИ. До июня 2026 года маркетинговые закупки были минимальными. Затем началось двухэтапное масштабирование:

в середине июня объём рекламных креативов вырос примерно с десятков до около 1 400 в день;

в июле рост ускорился, с пиком почти в 9 000 рекламных материалов в день;

из 467 продвигаемых сериалов за последние 90 дней, более 94% начали продвигаться в последний месяц;

выручка, по оценке DataEye, выросла примерно с $3 тыс. в день в начале июля до пика около $34 тыс. в день в середине месяца.

Сама по себе рекламная активность ещё не подтверждает экономику проекта: она показывает, что компания решила покупать трафик в большом масштабе. Но она хорошо согласуется с внутренними данными Holywater о том, что AI-контент способен монетизироваться почти на уровне живого.

В отчёте Holywater и Owl & Co. The State of Microdrama 2026 говорится:

конверсия пользователей в платящих подписчиков на My Muse — 23,6%;

на live-action платформе My Drama — 23,9%;

у флагманского AI-сериала My Muse 9 из 10 платящих пользователей продолжали просмотр после 100 минут суммарного времени.

Эти цифры подтверждены опубликованным пресс-релизом Holywater, но важно учитывать их происхождение: это данные самой компании, дополненные опросом пользователей My Drama. Они значимы как сигнал о текущей внутренней экономике платформы, но не являются независимым отраслевым стандартом для всех AI-сериалов.

Для бизнеса это может быть решающим: если пользователь платит почти так же охотно, а производство AI-сериала обходится существенно дешевле и занимает недели вместо месяцев, то потенциальная окупаемость контента резко улучшается.

Можно выделить три причины.

Технологии перешли минимальный порог качества.Генерация персонажей, сцен, монтажа и визуальных эффектов стала достаточно пригодной для вертикального, мобильного и быстро потребляемого формата. У короткой драмы ниже требования к визуальной безупречности, чем у полнометражного кино или premium-сериала: важнее интрига, темп, эмоциональный клиффхэнгер и регулярность эпизодов.

Появилась внутренняя валидация платёжеспособного спроса.Пользователь, судя по данным My Muse, не обязательно воспринимает AI-происхождение контента как причину не платить. Для аудитории важнее эмоциональная история и формат потребления, чем то, были ли в производстве живые актёры.

У компании есть ресурсы для масштабирования.В статье упоминается раунд Holywater на $22 млн в январе и последующее приобретение AI-студии визуальных эффектов Jeynix. Логика выглядит последовательной: сначала создать AI-производственные компетенции, затем протестировать контент, а после появления положительных метрик — масштабировать закупку аудитории.

Первоначально My Muse, вероятно, был прежде всего дешёвым полигоном для проверки IP и сюжетов:

My Passion — цифровые книги и исходные истории;

My Muse — быстрая AI-экранизация и тест реакции аудитории;

My Drama — более дорогая живая постановка успешных сюжетов;

FreeBits — рекламная модель для аудитории, не готовой платить напрямую.

Теперь эта модель меняется. Если My Muse действительно держит конверсию, близкую к My Drama, то ему уже не обязательно быть только промежуточным этапом перед живой съёмкой. Он может стать самостоятельной платформой с прямой монетизацией.

Именно это CEO Holywater Anatolii Kasianov формулирует как превращение AI в «двигатель роста»: тестирование нового жанра, которое раньше занимало месяцы, на My Muse может занимать недели.

AI-контент лучше всего подходит не для любого видеорынка, а именно для сегментов с такими свойствами:

эпизоды короткие;

просмотр происходит преимущественно на смартфоне;

сценарий строится на постоянных эмоциональных поворотах;

каталог должен обновляться очень быстро;

зритель готов потреблять много похожих историй;

цена производства и скорость теста важнее кинематографической уникальности каждого кадра.

Иными словами, AI оптимизирует не просто создание видео, а экономику контентного конвейера. Компания может недорого проверять больше сюжетов, жанров, обложек, персонажей и рекламных креативов, быстрее отключать слабые проекты и направлять бюджет на те, где подтверждается спрос.

Заявленная близость конверсии — сильный, но недостаточный показатель. Для долгосрочного успеха My Muse нужно подтвердить ещё несколько вещей:

сохраняется ли равная конверсия при росте аудитории и рекламных закупок;

какова пожизненная ценность пользователя — LTV, а не только первая оплата;

удерживаются ли зрители не только в рамках одного флагманского тайтла, но и по всему каталогу;

не растёт ли стоимость привлечения пользователя быстрее выручки;

не возникнет ли перенасыщение однотипным AI-контентом;

способна ли платформа создавать узнаваемые франшизы, а не только дешёвые одноразовые сюжеты;

как повлияют конкуренция, авторские права, использование образов и возможные ограничения регулирования.

Отдельно важно, что рынок уже становится конкурентным. Помимо традиционных платформ коротких драм, в AI-сегмент активно идут новые приложения и китайские компании, имеющие большой опыт в массовом производстве вертикального контента. Удешевление генерации одновременно является преимуществом My Muse и фактором, снижающим барьеры входа для конкурентов.

My Muse — один из первых заметных примеров того, как AI-сериалы переходят от стадии эксперимента к стадии масштабируемой монетизации. Если заявленные показатели сохранятся, рынок коротких драм может стать первым крупным видеосегментом, где AI-производство будет конкурировать с традиционной съёмкой не по качеству «высокого кино», а по сочетанию трёх параметров:

скорости выпуска;

себестоимости;

способности удерживать и конвертировать мобильную аудиторию.

Однако пока это не доказательство того, что AI-драмы заменят живых актёров и традиционные сериалы. Скорее, это признак формирования отдельного массового формата: дешёвого, быстрого, мобильного и ориентированного на постоянный поток эмоционального контента.